Echtes Leben? Nur noch im Film!

Während die Welt verrückt spielt, „Deals“ oder plumpe Ideologie das politische Handeln bestimmen; während selbst der Alltag immer mehr aus virtueller Realität besteht, aus Avataren, Bots und KI – grätscht plötzlich dieser wundersame Film in unser Leben. Und zeigt uns auf ganz schlichte, menschliche Weise, was Wahrhaftigkeit ist. Der autobiografische Film „Ach, diese Lücke, diese entsetzliche Lücke“ nach dem Roman von Joachim Meyerhoff ist eine einzige Wohltat für Herz und Hirn, die heute meist nur noch mit Terror, Lügen, Hektik und Entmenschlichung malträtiert werden.

Eine seltene Begabung: das Wesentliche zu erkennen

Im Film geht es um einen Jungen namens Joachim, der aus irgendeinem Grund plötzlich Schauspieler werden will, obwohl er offenkundig gar kein Talent dazu hat. Weder ist er extrovertiert, noch kann er singen, tanzen, oder Leute faszinieren. 

Er hat von Anfang an nur eine Gabe, die als erstes seine Großmutter erkennt: er kann beobachten. Und mehr als das: er kann dabei das Wesentliche erkennen. Und dies wird der Schlüssel für seinen Erfolg; als Mensch, Schauspieler und als Schriftsteller. Entsprechend kennen wir ja den Autor Joachim Meyerhoff dafür, dass er seine Familiengeschichte sowie seinen Werdegang auf eine entwaffnend ehrliche, sehr erfolgreiche Weise literarisch verarbeitet hat.

Die Verfilmung seines Romans „Ach, diese Lücke, diese entsetzliche Lücke“ bringt seine Geschichten nun erstmals ins Kino. Und zwar so behutsam und werktreu umgesetzt, dass man das Buch in all seinen Facetten immer wieder erkennt (eine Seltenheit!). In dem liebenswerten Film werden wir zum Komplizen des Jungen, wie er sich seinen Weg zum Erfolg erkämpft. Zuerst kann er sich auf der Schauspielschule nie öffnen oder überzeugen, wirkt nur tollpatschig, oder qualvoll leidend. Erst als er sich seinem größten Schmerz stellt (nämlich der „Lücke“, die der Tod seines Bruders aufriss), gelingt es ihm plötzlich, „echte“ Emotionen zu zeigen und andere damit andere berühren. Und wenn die Schauspiel-Lehrerin ihm sagt, wir alle haben diese Lücke/diesen einen, besonderen Schmerz in uns, und müssen uns ihm stellen – dann gilt diese Botschaft für uns alle. 

Um wirklich authentisch zu sein, um andere zu berühren, ist es ein langer Weg, aber er lohnt sich; das ist die Botschaft. So wie sich auch dieser Film von Simon Verhoeven lohnt, eben weil er ins in aller Ernsthaftigkeit an diesem Selbstfindungs-Prozess teilhaben lässt.

Ein Film voller Witz und Würde

Während die meisten neuen Film-Produktionen inzwischen im Computer entstehen oder in sterilen Studios abgedreht werden, wurde dieser Film im echten Leben gedreht. 

Mit dem heute so selten gewordenen Anspruch, in allen Details stimmig zu sein, ob beim Kostüm, beim Set und bei jeder einzelnen Kameraeinstellung. So wurden beispielsweise die Schauplätze der späten Achtzigerjahre minutiös rekonstruiert; selbst der Eingang des alten, heute längst verfallenen Hertie Kaufhauses am Münchner Stachus samt gelber Telefonzelle wurde mit bewundernswertem Aufwand wieder zum Leben erweckt. Ebenso wie die speckige alte Villa und die drolligen Marotten der Großeltern des jungen Joachim. Insbesondere Senta Berger brilliert dabei als alternde Grand Dame. Überraschender Weise wirkt das phasenweise, als spielte sie ihr eigenes Leben; aber nein, Biografien ähneln sich eben oft verblüffend. 

Der Darsteller des jungen Joachim, Bruno Alexander meistert seine Aufgabe ebenso hervorragend: er gibt den lockenköpfigen Dreikäsehoch, der mehr staunt als versteht, der sich tollpatschig durch die ersten Schauspielschule-Monate angelt, der mit sich ringt, um schließlich wie ein Schmetterling aus dem Kokon zu schlüpfen. Dieses coming-of-age ist so authentisch eingefangen, dass man als Zuschauer beeindruckt und mit dem satten Gefühl das Kino verlässt, endlich mal wieder einen Film gesehen zu haben, bei dem alles stimmt: Eine klare und lebensnahe Story, auf das Wesentliche fokussiert, voller Witz und Würde, und mit einer guten Portion Emotionen gewürzt.

Foto: Hauptdarsteller Bruno Alexander bei der Premiere von „Ach, diese Lücke, diese entsetzliche Lücke“.

Klaus-Erich Strohschön studierte in seiner Heimatstadt München Germanistik. Parallel lernte er bei Harry Kupfer das Regie-Handwerk und wirkte als freier Opernregisseur. Dem schloss sich eine Karriere in der Werbung an. Begonnen als Texter, wurde er schnell zu einem führenden Werbe-Strategen und arbeitete für große Marken wie Mercedes-Benz. Auch als „gefürchteter“, aber durchaus wohlwollender Kulturkritiker einer Tageszeitung machte er von sich reden.